一度“からっぽ”になって見つけた写真

僕は、高校までずっとサッカーをやっていたんですが、サッカーだけの生活が終わると、何も無くなってしまった。大学受験の準備はしていたのですが、あまり勉強が好きではなかったので、何かないかなあと探していた感じで。そんなとき、たまたま家にカメラがあったので、散歩しながら写真を撮り始めたんです。カメラに触れるようになったのはその頃ではあるのですが、特にやることも見つからないまま、とりあえず大学に進学しました。でも、どうも雰囲気に馴染めなくて半年ほどで辞めてしまいました（笑）。

その夏、鉄道で日本を旅したんですが、そのときにカメラに救われたというか、一人でも寂しくないと感じたのをすごく覚えています。僕は人に話しかけるのがあまり得意ではなかったので、カメラを持っていると人とコミュニケーションが取りやすくなって、カメラを通じて世界が広がったといえばいいでしょうか。旅にしても、どこかへ行きたいというよりも、どこかを撮りに行きたい、だから旅をする。というように、写真自体が目的になって、だんだんとのめり込んでいくことになりました。もう一つ、昔から“収集”することもどこか好きだったんだと思います。次はあれを撮ろう……と、集めていくような感覚が性に合っていたのかな、と。そうやってだんだんと「写真をやろう」と意思が固まっていった。それで半年間バイトして、写真の専門学校に入りました。きっと、僕にとって写真は、一度からっぽになって偶然見つけたものなのかもしれません。

被写体との距離感

今は、ランドスケープも物も人物も撮るし、広告、雑誌、ファッション……と、特に決めることもなくいろいろやっているので、ジャンルレスだなと思います。でも、どんなものでも被写体がいいと気分が上がりますね。撮影は被写体ありきなので、物、人物、風景にしても、いいものと出会ったときはシャッター数が多くなる気がします。

普段、建築を撮ることも多いのですが、建築に惹かれるのは、自分が生まれ育った横浜に理由があるのかもしれません。桜木町が開発される以前の更地のような状態だったところに、どんどん高層ビルが建設されて、まるで森のように人工物ができていく変遷を眺めていたのが、建築への興味につながっているのかなと思いました。

全体としての建築に興味はあるのですが、写真を撮るときは、その構造というよりも、壁のシミや汚れとか、その質感にすごく興味が湧きます。建物の要素としての、質感。もともとグラフィカルな撮り方も好きなので、そういった要素が“壁”につながって、ラインやテクスチャーに焦点を当てた「skin」という作品のシリーズにつながっているのだと思います。

仕事としての撮影の際は、光やトーンはもちろんですが、“自分が撮った”ということが感じられる被写体との距離感を大事にしています。技術的なことではあるけれど、レンズの選び方にしても、広角レンズをよく使うフォトグラファーもいれば、望遠レンズを好む人もいて、さまざまです。でも、それが被写体との距離に関わってくることだと思うし、その距離感が自分の個性にもなっているのではないでしょうか。僕の場合、距離感はニュートラルなんだと思います。

今後の生活拠点と制作について

下の「最近気になる7つのこと」でも触れているのですが、来年、山梨の八ヶ岳のあたりに家族と移住するんです。家を建てるにあたって、今、建築家さんに設計をお願いしているところなのですが、本当に楽しみです。高い山に囲まれていて、水も空気も美味しい。本当に空気が違うんですよね。その環境にいるだけですごく“休める”と感じます。

家が建つ過程を長期にわたって撮りためていきたいとも考えています。そのうち写真集や展示もやりたいですね。なかなか仕事が忙しくて自分の作品に集中できていない時間が続いているのですが、やっぱり「何を表現したいのか」と、自分と向き合うことを大切にしたいと感じることが増えてきていて、今の自分がそういう段階にあるのかなと思います。